Twórcy „cofnięci” o niesamowitej pomysłowości wymaganej w sezonie 2 – i dlaczego są gotowi na więcej

Jaki Film Można Zobaczyć?
 
  Undone Season 2 Rosa Salazar Amazon Prime Video Angelique Cabral

Angelique Cabral i Rosa Salazar w „Undone”



Dzięki uprzejmości Prime Video

Kiedy „ Nie zrobiony ” widz zatrzymuje się, aby zastanowić się nad wyzwaniami związanymi z tworzeniem uznanego dramatu rodzinnego Prime Video – który wykorzystuje animację rotoskopową jako część ekspansywnego paleta artystyczna — na myśl przychodzi mnóstwo inspirujących przykładów. Być może myślą o szybkich przesunięciach czasu, kiedy Alma (Rosa Salazar) porusza się w przód iw tył w mgnieniu oka, przeszukując przeszłość i teraźniejszość w poszukiwaniu wskazówek na temat śmierci jej ojca. A może dzieje się tak, gdy pokoje, budynki i ludzie wyparowują, gdy Jacob (Bob Odenkirk) uczy ją, jak zmieniać rzeczywistość – i może przywrócić go z martwych – poprzez podróże w czasie. W sezonie 2 wielu może wskazywać na poruszającego się, na wpół przejezdnego M.C. Malarstwo Eschera, które pojawia się w późniejszych odcinkach, jako całe życie kluczowej postaci ucieleśnione jest w przeczących grawitacji schodach, pokojach i miejscach, podczas gdy rodzina pracuje, by leczyć stare rany, (dosłownie) nawigując po historii swojego przodka.

To, co prawdopodobnie nie jest dla nich tak trudne do zobrazowania, to kołnierzyk koszuli.

„Więc Sid [Dhananjay], nasz aktor, który gra Sama, był w Indiach i obowiązywał międzynarodowy zakaz podróżowania, więc nie mógł przyjechać do Ameryki [by nakręcić drugi sezon” – współtwórca Rafał Bob-Waksberg powiedział w ekskluzywnym wywiadzie dla IndieWire. Na szczęście wiele scen Dhananjaya było solowych, w których Sam rozmawia przez telefon, więc producenci wpadli na plan, aby umożliwić aktorowi nagranie siebie – „jednoosobowej ekipy” – podczas gdy Bob-Waksberg, współtwórca Kate Purdy , a reżyser Hisko Hulsing zrobili, co mogli dzięki Zoomowi. Dhananjav wziął wskazówki i porady techniczne, ale reszta zależała od niego… łącznie z kostiumami.

„[Sam zawsze nosi] koszulę z dekoltem w szpic, a wszystkie koszule, które miał [Sid], były z okrągłym dekoltem, więc wziął nożyczki i wyciął V w swojej koszuli, aby pasowały do ​​siebie” – powiedział Bob-Waksberg. Ale później, gdy zdjęcia dobiegły końca, a załoga zorganizowała wirtualną uroczystość, podzielił się krótką historią, opowiadając się za szybką zmianą Dhananjaya. „Jestem jak” Nie mogę uwierzyć, że to zadziałało w odcinku! Wygląda dobrze!” A jeden z artystów rotoskopów podniósł rękę i powiedział: „Właściwie to było najtrudniejsze do zrobienia; żeby ta koszula wyglądała jak prawdziwy dekolt w szpic. Spędziłem dużo czasu, naprawiając go i poprawiając.'”

Jak zauważył Bob-Waksberg, historia jest doskonałym przykładem „niewidzialnej pracy”, która pojawia się w każdej klatce „Cofnięte”. Między innymi z tego powodu obaj twórcy wraz ze studiem produkcyjnym serii, The Tornante Company, nakręcili poniższy film, który zabiera fanów za kulisy ostatniego sezonu. W ośmiominutowym wejrzeniu za kulisami producenci i aktorzy – w tym gwiazdy Rosa Salazar i Bob Odenkirk – opowiadają o niezwykłych wysiłkach, aby zrobić sezon 2 po tym, jak wykoleiła go pandemia.

Powrót do pracy: „Po prostu nie chcieliśmy, aby ludzie zapomnieli o programie”.

Produkcja „Cofnij” nie była prostym wyczynem, zanim ograniczenia COVID i środki ostrożności stały się czynnikiem. Serial nakręcił swój pierwszy sezon w studiu czarnej skrzynki w West Hollywood. Oznacza to, że nie było scenografii, minimalnych rekwizytów i niewiele, by aktorzy współpracowali ze sobą.

Sezon 2 miał rozpocząć produkcję w podobnej konfiguracji, gdy data rozpoczęcia w marcu 2020 r. została zmieniona wraz z resztą świata.

„Pojawiło się wrażenie:„ Cóż, wyprodukowanie tego programu w najlepszych warunkach zajmuje półtora roku. Mam nadzieję, że uda nam się to wydać przed upływem dwóch lat” – powiedział Purdy. „Po prostu nie chcieliśmy, aby ludzie zapomnieli o serialu”.

'To było trochę jak' Cóż, chcemy zrobić program, więc jak to zrobimy? '' Bob-Waksberg powiedział. „Ponadto myślę, że było wiele sieci, które wróciły i anulowanie pokazów że już odebrali, bo nie mogli sprawić, żeby to zadziałało. Patrzyli na swoje budżety, patrzyli na swoje priorytety. Zdecydowanie nie chcieliśmy siedzieć jak kaczki”.

Więc zabrali się do pracy. Mimo wszystkich trudności, z jakimi borykała się produkcja obejmująca cały kontynent, taka jak „Undone”, kilka podstawowych elementów działało na jego korzyść. Znajdowały się animowane seriale sposoby na utrzymywanie włączonych świateł i chociaż „Cofnij” nie jest typowym programem animowanym, nadal opiera się na wielu artystach, którzy mogliby występować zdalnie. Można by również usprawnić studio czarnej skrzynki. Niektóre testy poszły trochę za daleko – ciesz się klipem w filmie, w którym Salazar stoi na parkingu z iPhonem przypiętym do głowy – ale wkrótce znaleźli działający system.

Produkcja obejmuje nową normalność: „Rozgryzaliśmy to, siedząc w naszych spodniach”.

Produkcja ruszyła w czerwcu, zaledwie trzy miesiące po ich początkowej dacie rozpoczęcia. Podobnie jak wielu z nas, Purdy i Bob-Waksberg siedzieli w domu przed swoimi komputerami, korzystając z nowych narzędzi, które w pierwszych miesiącach pandemii stałyby się znane wielu pracownikom zdalnym.

„Monitorowaliśmy wszystko przez Zoom i YouTube oraz korzystaliśmy z WhatsApp i FaceTime” – powiedział Purdy, zauważając, że korzystali z różnych usług do komunikowania się z członkami załogi w różnych miejscach. Hulsing był w Amsterdamie, co oznaczało również radzenie sobie z różnicą czasu. Technologia może być frustrująca, nawet jeśli pomaga posuwać się naprzód.

„Nasze strumienie na YouTube znikały przez cały czas, a przynajmniej raz dziennie, jak się wydawało” – powiedział Purdy.

Na planie zatrudniali specjalistów COVID, wymagali codziennych testów, nosili maski i serwowali indywidualnie pakowane posiłki – wszystko to, zanim standardy branżowe zostały formalnie ustalone.

„Nie mieliśmy prezydenta, na którego moglibyśmy patrzeć, kiedy planowaliśmy” – powiedział Bob-Waksberg. „Rozgryzaliśmy to przy siedzeniu naszych spodni”.

Dotyczyło to również aktorów. Jak widać na filmie, wykonawcy często musieli pracować solo i otrzymywali wskazówki za pośrednictwem telefonów, wiadomości tekstowych lub Patricka Metcalfa, który służył jako producent na planie, przekazując wiadomości z kilkudziesięciu działów poza sceną.

„W zasadzie nosił 30 różnych kapeluszy, pomagając organizować rekwizyty, a także garderobę, rozmawiać z naszymi aktorami i śledzić wszystko, co się działo” – powiedział Purdy. „Dla niego prawdopodobnie była też ogromna krzywa uczenia się, jak poruszać się po tym wszystkim – a także jak rozmawiać z aktorami tak jak my. Następnie dla aktorów stało się [w rozmowie] z Patrickiem: „Cóż, kto teraz mówi? Wiem, że przemawiasz w imieniu 15 różnych osób, więc która z nich mówi to, co mówisz?”

„„ Więc mogę zdecydować, czy chcę zignorować tę notatkę, czy nie ”- powiedział Bob-Waksberg.

Obsada znajduje sposób: „Potrzebuję cię! Proszę pomóż mi!'

Ale poza rozszyfrowaniem, kto co mówi, zadaniem obsady było budowanie połączeń z ludźmi, których nawet tam nie było.

„Ten spektakl wymaga już od naszych aktorów sporej wyobraźni, ponieważ nie są na miejscu, nie są w planach. To zielony ekran. Są po prostu w dużym, pustym pokoju” – powiedział Bob-Waksberg. „Ten sezon był jeszcze bardziej, ponieważ często ograniczaliśmy liczbę osób w pokoju, a więc duża scena grupowa, w której w sezonie 1 byłaby cała grupa, tym razem zagraliśmy dwie osoby na raz, może trzy i duże piankowe głowy, które musieli udawać, że są ich partnerami na scenie.

To sprawiło, że dni, w których mogli ze sobą współpracować, stały się jeszcze ważniejsze.

„Słyszałem, jak Angelique [Cabral] i Rosa rozmawiały o tym, jak bardzo siebie potrzebują” – powiedział Purdy. „Pamiętam też, że widziałem też Boba [Odenkirka], który dużo pracował sam, w końcu zaczął pracować z Rosą i Angelique i po prostu chwycił ich za ramiona i powiedział:„ Potrzebuję cię! Proszę, pomóż mi!”. Konieczność działania w pojedynkę jest naprawdę bardzo trudna. Nie masz z kim grać.

Fanom trudno byłoby powiedzieć, które sceny zostały nakręcone z udziałem wielu aktorów. „Niedokończony” sezon 2 zakończył kręcenie w listopadzie 2020 r., A kiedy nowe odcinki zostały wydane w kwietniu 2022 r., gadanina nie dotyczyła tego, jak Purdy i Bob-Waksberg stworzyli serial; chodziło o wspaniały historia, rzemiosło i przesłanie wystawiony w najnowszych odcinkach.

„Wahałem się, czy nawet zrobić to zakulisowe wideo i porozmawiać o tym, ponieważ nie chcę, żebyś oglądał sceny i mówił:„ Czekaj, więc kto tam właściwie jest? ”- powiedział Bob-Waksberg. „Chcieliśmy, aby [Sezon 2] nadal sprawiał wrażenie serialu, a nie skompromitowanej wersji serialu. Nie chcemy, aby ludzie, którzy odkryją to 10 lat później, powiedzieli: „Och, to jest sezon COVID”. Chcieliśmy, aby był spójny i czuł się jak kawałek. Nie chcieliśmy robić czegoś w stylu: „Cóż, to było najlepsze, co mogliśmy zrobić, biorąc pod uwagę okoliczności!””.

„Ale myślę, że nie wiedziałbyś, gdybyśmy ci nie powiedzieli – kiedy jesteś w serialu, czujesz, że jesteś w pełni w tym świecie. Ten program mówi sam za siebie. To znaczy, rozmawiałem z ludźmi, którzy są zaskoczeni, że tak naprawdę nie pojechaliśmy do Meksyku, kiedy oglądają program. Pytają: „Jak zorganizowałeś całą produkcję w innym kraju?”. To jak: „Nie! Malowaliśmy to! Są w magazynie!”

Pomimo ogromnych wyzwań i wydłużonego harmonogramu produkcji, obaj twórcy nie mogą się doczekać rozpoczęcia trzeciego sezonu.

„Chcielibyśmy stworzyć sezon 3” – powiedział Bob-Waksberg. „Proszę, powiedz swoim przyjaciołom, aby obejrzeli program”.

„Kiedy kończyliśmy i byliśmy w tym ostatnim miksie dźwiękowym w styczniu, naprawdę nie byłem gotowy, aby odpuścić pracę” – powiedział Purdy. „Ciągle próbowałem naprawić ten jeden dźwięk miski dzwoniącej w kółko w odcinku 7, który był ostatnim, który zmiksowaliśmy. Pomyślałem: „To po prostu nie jest w porządku” i starałem się, aby wszyscy zgodzili się ze mną, że to nie jest w porządku, abyśmy mogli dalej nad tym pracować, a w końcu powiedzieli: „Wiesz, moglibyśmy pracować na zawsze, ale w pewnym momencie musimy odpuścić to i powiedzieć, że to koniec”. Myślę, że to było uczucie [przez cały czas]: Ostatecznie nie ma więcej radości niż praca nad przedstawieniem z Raphaelem i wszystkimi naszymi współpracownicy.'

„Chcemy, aby wyglądało to na bezwysiłkowe” – powiedział Bob-Waksberg. „Ale nie zapominaj, ile wysiłku w to włożono!”

W tym celu obejrzyj poniższy film.

„Niedokończone” sezony 1 i 2 są dostępne w Prime Video.



Najpopularniejsze Artykuły